Συμβουλή 1: Ποιοι είναι οι τύποι ζωγραφικής
Συμβουλή 1: Ποιοι είναι οι τύποι ζωγραφικής
Η ζωγραφική είναι ένα από τα πιο δημοφιλή είδητέχνη. Η ζωγραφική αναπτύχθηκε για πολλούς αιώνες και με την πάροδο του χρόνου χωρίστηκε σε διάφορους τύπους: καβαλέτο, μνημειώδη, διακοσμητική και μικρογραφία.
Η ζωγραφική με το Easel είναι το πιο δημοφιλές είδος
Οι περισσότεροι από τους πίνακες που εσύδείτε - αυτά είναι αντικείμενα ζωγραφικής στα επάνω. Αυτός ο όρος σημαίνει ότι οι πίνακες γράφονταν σε ένα ειδικό καβαλέτο. Μπορούν να τοποθετηθούν σε πλαίσιο, κρεμασμένα σε τοίχο ή να παρουσιαστούν ως δώρο. Με άλλα λόγια, η ζωγραφική με καβαλέτα είναι μια εικόνα γραμμένη σε επίπεδη επιφάνεια: χαρτί, καμβά, μαυροπίνακα. Σε αυτό το είδος ζωγραφικής, έργα που έχουν γραφτεί σε λάδι, αλλά υπάρχουν και πίνακες ζωγραφικής στις οποίες χρησιμοποιούνται άλλα υλικά - γκουάς και ακουαρέλα, παστέλ, μελάνι, κάρβουνο, ακρυλικά χρώματα, χρωματιστά μολύβια κλπ.Ένας από τους εφαρμοσμένους τύπους ζωγραφικής με καβαλέτα είναι η θεατρική και διακοσμητική ζωγραφική - σκίτσα των κοστουμιών ήρωων και των σκηνικών.
Μνημειώδης ζωγραφική - ζωγραφική κτιρίων
Η μνημειώδης ζωγραφική δεν μπορεί να υπάρξειξεχωριστά από τον τόπο όπου εκτελείται. Αυτός ο τύπος ζωγραφικής ήταν πολύ δημοφιλής στους 16-19 αιώνες, όταν χτίστηκαν οι μεγαλοπρεπείς ναοί και οι καλύτεροι καλλιτέχνες ζωγράφιζαν τις καμάρες τους. Ο πιο συνηθισμένος τύπος μνημειώδους ζωγραφικής είναι μια τοιχογραφία, ζωγραφισμένη με βαφές με βάση το νερό σε υγρό σοβά. Η ζωγραφική ήταν επίσης κοινή σε ξηρό γύψο - secco, αλλά τέτοια έργα διατηρούνται χειρότερα μέχρι την εποχή μας. Το πιο διάσημο παράδειγμα μνημειώδους ζωγραφικής είναι η μεγάλης κλίμακας ζωγραφική του παρεκκλησίου της Σιστίνας, στην οποία συμμετείχε ο Μιχαήλ Άγγελος. Σύμφωνα με τους κριτικούς, οι τοιχογραφίες του παρεκκλησίου μπορούν να εξομοιωθούν με το όγδοο άσμα του κόσμου.Τα αρχαιότερα έργα μνημειακής ζωγραφικής είναι οι βράχοι των πρώτων ανθρώπων.
Διακοσμητική Ζωγραφική - Εφαρμοσμένη Τέχνη
Η διακοσμητική ζωγραφική προσεγγίζει πολύδιακοσμητικές και εφαρμοσμένες τέχνες. Παίζει έναν μάλλον βοηθητικό ρόλο στη διακόσμηση διαφόρων αντικειμένων. Διακοσμητική ζωγραφική - μια ποικιλία σχεδίων και διακοσμητικών αντικειμένων που διακοσμούν οικιακά αντικείμενα, έπιπλα, αρχιτεκτονική. Οι συγγραφείς αυτού του τύπου ζωγραφικής μπορεί να είναι άγνωστοι - απλές τοιχογραφίες αγροτικών σπιτιών και έπιπλα ανήκουν επίσης σε αυτό το είδος.Μινιατούρα ζωγραφική - υπέροχα μικρά πράγματα
Αρχικά εκπροσωπήθηκε η μικρογραφίατην τέχνη του σχεδιασμού βιβλίων. Τα αρχαία βιβλία έγιναν με μεγάλη προσοχή και ήταν πολύ ακριβά. Για να τα διακοσμήσουν προσέλαβαν ειδικούς τεχνίτες που όμορφα διακοσμούσαν κεφαλαία γράμματα, καλύμματα και προφύλαξη οθόνης μεταξύ των κεφαλών. Τέτοιες εκδόσεις ήταν ένα πραγματικό έργο τέχνης. Υπήρχαν αρκετά σχολεία που τήρησαν τους αυστηρούς κανόνες της μικρογραφίας. Αργότερα, οι μικρού μεγέθους πίνακες ονομάζονταν μινιατούρες. Χρησιμοποιήθηκαν ως αναμνηστικά και αξέχαστα δώρα. Παρά το μικρό μέγεθος, αυτός ο τύπος ζωγραφικής απαιτούσε μεγάλη ακρίβεια και ικανότητα. Τα πιο δημοφιλή υλικά για μινιατούρες σουβενίρ ήταν τα ξύλινα, τα οστά, η πέτρα και οι μεταλλικές πλάκες.Συμβουλή 2: Ποιοι είναι οι τύποι καβαλέτων: βασικοί και δημοφιλείς
Το σχέδιο είναι μία από τις πιο ενδιαφέρουσες κατευθύνσεις της δημιουργικότητας. Αλλά για να γράψετε μια φωτογραφία, πρέπει να επιλέξετε όχι μόνο τις βούρτσες και τα χρώματα, αλλά και ένα καβαλέτο.
Για μερικούς ανθρώπους, κάνουν δημιουργική δουλειά, δηλαδή.το σχέδιο, αποτελεί αναπόσπαστο κομμάτι της ζωής με τη μορφή ενός χόμπι ή επαγγελματικής δραστηριότητας. Οι καλλιτέχνες και οι ερασιτέχνες δίνουν ιδιαίτερη σημασία στα υλικά και τις συσκευές με τις οποίες δουλεύουν. Έτσι τα καβαλέτα αποτελούν αναπόσπαστο μέρος της δημιουργικής διαδικασίας, οπότε υπάρχει ανάγκη να εξεταστούν αυτά τα βοηθητικά αντικείμενα με περισσότερες λεπτομέρειες.
Κύριοι τύποι καβαλέτων
Έτσι, αυτή τη στιγμή υπάρχουν τρεις κύριοι τύποικαβαλέτα, είναι: καβαλέτα καβαλέτα, καβαλέτα του κατακόρυφου πίνακα (στατικά), και επίσης sketchbooks. Κάθε τύπος καβαλέτων έχει τα δικά του χαρακτηριστικά. Για παράδειγμα, τα τρίποδα είναι πολύ βολικά για συναρμολόγηση και λειτουργία. Αυτό το καβαλέτο μπορεί πάντα να κάνει έξω, με διπλωμένα καταλαμβάνει πολύ λίγο mesta.V συσκευή ενώ καβαλέτα κάθετη πάνελ είναι πολύ βολικό, με ρύθμιση χαρακτηριστικά ύψος και γωνία κλίσης, αλλά καταλαμβάνουν πολύ χώρο λόγω της σταθερής κατάστασης του. Η αρχή της προσάρτησης χαρτιού ή ενός τεντωμένου καμβά σε αυτούς τους τύπους καβαλέτων είναι ουσιαστικά αμετάβλητη. Στο ισόγειο υπάρχει μια μικρή ομάδα για τη θέση των προμηθειών: μολύβια, μπογιές, πινέλα και prochego.Etyudniki μπορεί να χρησιμοποιηθεί σε εξωτερικούς χώρους για τη ζωγραφική εικόνων με τη φύση. Στην συναρμολογημένη συσκευή μετατρέπεται σε μια μικρή βαλίτσα, με το οποίο μπορείτε να κάνετε μακρινά ταξίδια στο χώρο του υφάσματος γραφής.Τα πιο δημοφιλή καβαλέτα
Το πιο δημοφιλές είναικαβαλέτα καβαλέτα. Αυτό οφείλεται στην ευκολία και τη συμπαγή τους. Επιπλέον, αυτό το καβαλέτο μπορεί να γίνει από μόνη της, αν δεν θέλετε να δαπανήσουν χρήματα για pokupku.Dlya του στο στούντιο ή στο σπίτι χρησιμοποιούνται συχνά και καβαλέτα, πίνακες, καβαλέτα, δηλαδή με ένα κάθετο χώρισμα. Αυτός ο τύπος είναι βολικό όταν εργάζονται στην ίδια θέση, διότι είναι δύσκολο μεταφορά αδυναμία να αποσυναρμολογήσει το αντικείμενο σε μικρότερα τμήματα με μετέπειτα συναρμολόγηση. Επιπλέον, κάθε τύπος καβαλέτα σχεδιαστεί για ένα συγκεκριμένο προοριζόμενη χρήση, αλλά το πιο ευέλικτο μπορεί δικαίως να θεωρηθεί ένα τρίποδο, δεδομένου ότι μπορεί να χρησιμοποιηθεί για μια μόνιμη δουλειά στο στούντιο, και να συνεργαστεί με τη φύση στη φύση, φυσικά, αν δεν είναι πολύ μεγάλο.Συμβουλή 3: Ποιες είναι οι ζωγραφιές τέχνης
Η τέχνη της διακόσμησης επιφανειών με χρώματα και χρώματαβούρτσα που ονομάζεται καλλιτεχνική ζωγραφική. Η ίδια η έννοια της ζωγραφικής διαφέρει σοβαρά από τη ζωγραφική, καθώς είναι μέρος του χώρου που συλλαμβάνει ο καλλιτέχνης.
Η ζωγραφική τέχνης εφαρμόστηκε αρχικάοποιαδήποτε δημοκρατικά και εύκολα παραγόμενα υλικά: δέρμα, ξύλο, φυσικά υφάσματα, πηλό και οστά. Οι δεξιότητες μεταβιβάστηκαν από γενιά σε γενιά από τεχνίτες, εμφανίστηκαν συγκεκριμένες καλλιτεχνικές τεχνικές που βοήθησαν στην αναγνώριση του προϊόντος. Με την πάροδο του χρόνου επιλέχθηκε η πιο σημαντική και εκφραστική εφαρμογή του στολιδιού. Στην αρχιτεκτονική, οι οροφές, οι θόλοι, οι τοίχοι, οι δοκοί ήταν διακοσμημένοι με έργα ζωγραφικής και στην καθημερινή ζωή η διακόσμηση εφαρμόστηκε σε αντικείμενα καθημερινής ζωής. Η συστηματοποίηση διαφόρων τύπων ζωγραφικής ξεκίνησε αρχικά το 1876 από τον καθηγητή A.A. Isaev στο βιβλίο του δύο τόμων με τίτλο "Οι επαρχίες της Μόσχας Gubernia." Επιχειρήσεις ζωγραφικής τέχνης και αναπτύσσουν επί του παρόντος την επιχείρησή τους προκειμένου να ανταποκριθούν στη ζήτηση στις αγορές της Ρωσίας και στο εξωτερικό.
Χρώμα Khokhloma
Στην πλούσια βλαστική διακόσμηση έχει βρει εφαρμογήτην ικανότητα ενός λεπτού πινέλου που προέρχεται από τα μοναστήρια. Από εκεί, αποκαλύφθηκε το μυστικό, πώς να ζωγραφίζει τα πιάτα σε χρυσό χωρίς τη χρήση χρυσού. Η ζωγραφική δεν έχει αλλάξει μέχρι σήμερα και η διαδικασία έχει συμβεί από τους πρώτους χρόνους μέχρι σήμερα. Το τεμάχιο εργασίας κόβεται από ξύλο σε τόρνο, στη συνέχεια αλέθεται με ειδικά επεξεργασμένο διάλυμα αργίλου ή χρησιμοποιεί τεχνητά αστάρια. Τα πιάτα καλύπτονται με βαφή με βάση κασσίτερο ή ασήμι, λιγότερο συχνά - αλουμίνιο. Γράψτε το μοτίβο που θέλετε και στεγνώστε στο φούρνο, στη συνέχεια βερνίκετε και πάλι κάντε ζεστό στέγνωμα. Επειδή το προϊόν υφίσταται έντονη θερμική επεξεργασία αρκετές φορές, τα χρώματα επιλέχθηκαν από εκείνα των οποίων η φωτεινότητα δεν επηρεάστηκε από τις υψηλές θερμοκρασίες. Αυτό είναι μαύρο, χρυσό και κιννάβαρο.Πορσελάνη Gzhel
Ο Gzhel είναι μοναδικός, όπως κάθε καλλιτέχνης,χρησιμοποιώντας κλασικά και όλα τα γνωστά μοτίβα, δημιουργεί την τεχνική ξεχωριστά. Ο κύριος ρόλος ανήκει στην εμπειρία του πλοιάρχου και στην κίνηση του πινέλου του. Ταυτόχρονα, σε λευκό από ένα χτύπημα υπάρχουν αρμονικές μεταβάσεις από σκούρο μπλε σε μαλακό μπλε. Η βαφή χρησιμοποιείται μόνο ένα κοβάλτιο και η εικόνα γίνεται πολύ γρήγορα, την πρώτη φορά.Matryoshka
Αυτά τα στοιχεία διαφόρων μεγεθών, ενσωματωμένασε ένα άλλο, είναι από την Ιαπωνία. Μεγάλη δημοτικότητα αυτών των κούκλες απέκτησε το 1900, μετά την έκθεση στο Παρίσι. Η κύρια παραγωγή συνεχίστηκε στο χωριό Polhovsky Maydan, το οποίο ήταν διάσημο για τα έργα ζωγραφικής και στρέψης του - τελικά, το σχήμα της κούκλας φωλιάσματος έπρεπε να χαραχθεί. Η κούκλα matryoshka του Polkhov έχει διακριτικά χαρακτηριστικά, με τα οποία μπορεί να αναγνωριστεί μεταξύ άλλων. Έχει ένα μικρό πρόσωπο ζωγραφισμένο σε μικρά εγκεφαλικά επεισόδια, και στο μέτωπο υπάρχει ένα λουλούδι τριαντάφυλλο-dikushi. Το χρώμα του κασκόλ είναι σε αντίθεση με το χρώμα του sarafan, και από το πίσω μέρος του matryoshka είναι 2/3 κόκκινο ή πράσινο. Η ποδιά είναι οβάλ και τρέχει από το λαιμό στο έδαφος. Το πιο δύσκολο να επεξεργαστεί, ένθετο με ένα άχυρο matryoshka από Vyatka.Συμβουλή 4: Ποια χόμπι έχουν τα κορίτσια;
Σχεδόν κάθε κορίτσι, αν ο ελεύθερος χρόνος της δεν είναιυπερφορτωμένο με μελέτες ή επισκέψεις, έχει ένα ή περισσότερα χόμπι. Μερικοί από αυτούς την καταγράφουν με την πρωτοτυπία τους για λίγο, άλλοι είναι σύντροφοι για τη ζωή.
Οδηγίες
1
Το πιο κοινό είδος γυναικείου χόμπι είναικάλεσε όλα τα είδη του κεντήματος: πλέξιμο και βελονάκι, μακραμέ, το ράψιμο, το κέντημα. Αυτό το πάθος γεννιέται από το πουθενά, συνήθως περνά από τις μητέρες και οι γιαγιάδες που ασχολούνται με την παρουσία κόρες και τις εγγονές τους. Κοριτσάκι παίρνει ενδιαφέρον, και ζητά ενήλικες για να της δείξει πώς να το κάνουμε βρόχων, κόμβων, βελονιά ή αλυσίδα βελονιά. Αρχικά, είναι αδύνατο, και μπορεί ακόμη και να ρίξει στο χρόνο νέο χόμπι του, αλλά μετά από μερικά χρόνια, η φύση να ακολουθήσει την πορεία της, και τώρα ο έφηβος ράβουν πρώτο τζιν ή ισοπαλία χρειάζεται.
2
Δεν είναι τόσο χρονοβόρο, αφήνοντας βράδιαδωρεάν και για άλλα επαγγέλματα, είναι η ανθοκομία. Όλες οι γυναίκες αγαπούν τα λουλούδια, και ήδη καλλιεργούνται με τα χέρια τους έχουν το μεγαλύτερο ενδιαφέρον. Η παρακολούθηση της εμφάνισης των βλαστών, η αύξηση του μεγέθους τους και η επακόλουθη άνθηση είναι παρόμοια με τη μητρότητα, και ως εκ τούτου δίνει ευχαρίστηση σε πολλές γυναίκες. Αν δεν έχετε την υπομονή να φροντίσετε τα τριαντάφυλλα και τις βιολέτες, μπορείτε να ξεκινήσετε με χλωροφύτα, σπαθίφυλλυμ ή απλούς κάκτους.
3
Στα πρώιμα είδη χόμπι που αναδύονται μέσαένα μικρό παιδί, περιλαμβάνει το σχέδιο και τη μουσική. Εάν για αυτούς υπάρχει ένα ταλέντο, οι αρχές δεν θα φύγουν, αλλά θα εξελιχθούν σε την ικανότητα να προβάλλουν τον εξωτερικό και τον εσωτερικό κόσμο μέσα από τη ζωγραφική και τον χορό. Αν δεν υπάρχει ταλέντο, αλλά η ψυχή απαιτεί επιμόνως την έκφραση όλων των παρορμήσεών της, τότε το κορίτσι γίνεται καλός φωτογράφος. Οι φωτογραφίες της παρουσιάζουν συγγενείς και φίλους, ορόσημα και φανταστικές γωνιές της φύσης.
4
Ένας άλλος τρόπος για να πραγματοποιήσετε το δυναμικό σαςείναι η κατασκευή χειροποίητων αντικειμένων από διάφορα υλικά. Πρόκειται για μοντελοποίηση κατασκευής πηλού και σαπουνιού, σκάλισμα και σχεδίαση. Το τελευταίο μπορεί να μετατραπεί σε επάγγελμα και να γίνει ένας καλός τρόπος να κερδίσετε χρήματα. Και η ξυλογλυπτική μπορεί να ονομαστεί ένα είδος κοινής, αλλά μακριά από όλα-περικλείει χόμπι - μαγείρεμα. Για να μαγειρεύετε το απλούστερο κουάκερ και τη σούπα, να ψήνετε μια πίτσα από όλα όσα βρίσκονται στο ψυγείο, σχεδόν κάθε κορίτσι είναι ικανό, αλλά μόνο μερικοί από αυτούς έχουν την τέχνη του να μαγειρεύουν πρωτότυπα πιάτα.
5
Και τέλος, το παγκόσμιο πάθος για τις γυναίκες όλωνηλικίες και κοινωνικές κατηγορίες - αυτή είναι η τύχη. Τις περισσότερες φορές στους χάρτες, αλλά για να επιτευχθεί το αποτέλεσμα, χρησιμοποιήθηκαν επίσης εκκρεμές, χώροι καφέ, παλάμη και άλλες μεθόδους μαντείας. Η αναγνώριση του παρελθόντος και του μέλλοντος δεν μπορεί να είναι βαρετή και η εξειδίκευση σε μια ξεχωριστή φόρμα μπορεί να μετατρέψει ένα κορίτσι σε έναν πραγματικό κύριο.
Συμβουλή 5: Ποιες είναι οι βούρτσες βούρτσας για σχεδίαση;
Στρογγυλό και επίπεδο, με ξύλινη λαβή καιπλαστικό, marten και πόνι. Η ποικιλία σχημάτων και τύπων βούρτσας βοηθά τον καλλιτέχνη να δημιουργήσει αριστουργήματα σε καμβά ή χαρτί. Για παράδειγμα, μια βούρτσα σκίουρου χρησιμοποιείται κυρίως για να εργαστεί με βαφή υδατοχρώματος και μια γραμμική βούρτσα χρησιμοποιείται για επιγραφές.
Σχήματα των βουρτσών
Ένα από τα πιο κοινά και καθολικάμορφές βούρτσες - στρογγυλές. Η δέσμη μιας τέτοιας βούρτσας στερεώνεται σε μια στρογγυλή θήκη, συνήθως μέταλλο. Οι βούρτσες μπορούν να έχουν διαφορετικά μεγέθη. Μια μικρή δέσμη χρησιμοποιείται για τη δημιουργία μικρογραφιών και μια μεγάλη για μεγάλα τοπία. Μια στρογγυλή βούρτσα παρέχει μια ομοιόμορφη γραμμή του ίδιου πάχους, αν και ένας εξειδικευμένος καλλιτέχνης μπορεί να το μεταβάλει. Οι επίπεδες βούρτσες λειτουργούν καλά σε μεγάλες περιοχές της σύνθεσης, διατηρούν πολύ χρώμα. Οι βούρτσες αυτού του είδους είναι ευθείες και ευρείες. Ένα πινέλο που ονομάζεται "μάτι της γάτας" έχει ωοειδές ή θολωτό σχήμα. Αυτή η βούρτσα είναι πολύ ατομική και μπορεί να χρησιμοποιηθεί ομοιόμορφα στρογγυλή και επίπεδη. Η κίνηση προς τα εμπρός των επίπεδων βουρτσών είναι περιγράμματος, έχουν παρόμοιο σχήμα, αλλά η δέσμη είναι μικρότερη και επομένως πιο ελαστική. Τέτοιες βούρτσες χρησιμοποιούνται για την τεχνική της ελαιογραφίας, είναι εύκολο να γίνουν επίπεδες βούρτσες και σαφή περιγράμματα. Οι βούρτσες γραμματοσειρών έχουν μια στρογγυλή μακριά ακτίνα με μια λεπτή αιχμηρή άκρη, η οποία σας επιτρέπει να κάνετε επιγραφές και να εφαρμόζετε περιγράμματα. Τέτοιες βούρτσες χρησιμοποιούνται με υγρές βαφές. Οι βούρτσες αναδόμησης ανήκουν επίσης σε μια ποικιλία επίπεδων βουρτσών, η ιδιαιτερότητά τους συνίσταται σε μια κοπιασμένη γωνία στην άκρη. Αυτές οι βούρτσες χρησιμοποιούνται για να δημιουργήσουν πολύ ωραία εγκεφαλικά επεισόδια και ομαλή και ακριβή μετάβαση ενός χρώματος σε άλλο. Αυτό οφείλεται στην λεπτή και αιχμηρή άκρη. Οι γραμμικές βούρτσες, καθώς και οι βούρτσες γραμματοσειρών, έχουν σχήμα στρογγυλής δοκού και χρησιμοποιούνται για την εγγραφή και τη δημιουργία μακρών λείων γραμμών. Οι γραμμικές βούρτσες είναι μικρότερες από τις γραμματοσειρές, αλλά είναι μακρύτερες και λεπτότερες από τις στρογγυλές. Οι βούρτσες εκτός από τη βαφή χρησιμοποιούνται όταν κάνετε μακιγιάζ, δηλαδή σκόνη ή ρουζ. Αυτές οι μαλακές βούρτσες έχουν σχεδιαστεί για δωρεάν βαφή με χρώματα ακουαρέλας. Διατηρούν πολύ νερό, έτσι ώστε να μπορούν να διεξάγουν μακρές συνεχείς ομοιογενείς γραμμές χωρίς διακοπή. Οι βούρτσες ανεμιστήρων έχουν μια λεπτή δέσμη με τη μορφή ανεμιστήρα. Χρησιμοποιούνται για να δημιουργήσουν ένα εκλεπτυσμένο έγχρωμο χρώμα, μεταβατικά χρώματα και αντιθέσεις.Τύποι βούρτσες
Εκτός από τις μορφές και τα μεγέθη, υπάρχει μια σημαντικήη διαφορά των βουρτσών κατά τύπους, δηλαδή, από ποια μαλλιά γίνεται η δέσμη. Η πιο κοινή μορφή βουρτσών είναι η πρωτεΐνη. Αυτές οι βούρτσες των κατεργασμένων τριχών των πρωτεϊνών ουράς, όπως ήταν στην ουρά πολύ μακρύ NAP. Οι βούρτσες σκίουρου είναι πολύ μαλακές και τρυφερές, γι 'αυτό χρειάζονται ιδιαίτερη φροντίδα. Χρησιμοποιούνται για να δουλεύουν με βαφή με ακουαρέλα ή με άλλα χρώματα με βάση το νερό. Οι βούρτσες στήλης είναι κατασκευασμένες από μια επεξεργασμένη στήλη ουράς πασσάλων. Αυτές οι βούρτσες είναι αρκετά μαλακές και ελαστικές ταυτόχρονα. Ως εκ τούτου, χρησιμοποιούνται σε υδατογραφίες, καθώς και σε ελαιογραφία για να δημιουργήσουν ωραία εγκεφαλικά επεισόδια. Για την παραγωγή των βουρτσών τρίχας χρησιμοποιούνται τρίχες χοίρου, σε μια ιδανική - ένα τα μαλλιά κινεζική γουρούνι Chungking. Αυτές οι βούρτσες είναι αρκετά ελαστικές και διατηρούν καλά τη βαφή μέσα. Χρησιμοποιούνται μαζί με χρώματα λαδιού, ακρυλικά, αλλά και με γκουάς σε ξηρή τεχνική. Πολύ δημοφιλείς βούρτσες από γούνα της κατσίκας. Είναι σχετικά φθηνά, εύχρηστα, δεν απαιτούν ιδιαίτερη φροντίδα. Μπορούν να χρησιμοποιηθούν κατά την εργασία με ακουαρέλα, γκουάς, και σε ζεστό ασβός tehnikah.Kist είναι ιδανικό για την εργασία με το πετρέλαιο και ακρυλικά χρώματα. Τα μαλλιά μιας τέτοιας βούρτσας έχουν ένα χαρακτηριστικό γνώρισμα - ένα ελαφρύ άκρο και μια σκοτεινή λωρίδα στη μέση. Αυτές οι βούρτσες συχνά πραγματοποιούνται υπό τη μορφή ενός ανεμιστήρα και flitsa.Menee δημοφιλή βούρτσα πόνυ κουνάβι, νυφίτσα, μαλλιά βοοειδών, τα οποία είναι κατασκευασμένα από γούνα ζώων που είναι συναφείς και χρησιμοποιούνται συνήθως με υγρό kraskami.Medvezhi, βούρτσα αυτί και λύκος βούρτσα, κοκκώδης, magnust και συνθετικά βρίσκονται επίσης στο οπλοστάσιο των καλλιτεχνών που εργάζονται, αλλά δεν είναι τόσο δημοφιλές όσο τα παραπάνω vidy.Takzhe υπάρχει διαμορφωτές - βούρτσα από καουτσούκ ή σιλικόνη, τα οποία είναι κατάλληλα για τη σκίαση και την μοντελοποίηση. Μια αφρώδης βούρτσα χρησιμοποιείται για την κάλυψη μεγάλων επιφανειών, στόχους αποσύνδεσης, εφαρμογή κόλλας και επίσης χρησιμοποιείται στη ζωγραφική.Συμβουλή 6: Πώς να μαθαίνετε τη ζωγραφική
Η ζωγραφική είναι ένα είδος πλαστικής τέχνης, δράσηςπου ξεδιπλώνεται στο διάστημα (στο αεροπλάνο). Μέσα καλλιτεχνικής έκφρασης αυτής της μορφής τέχνης - χρώμα, σχήμα, φως, μέγεθος. Εκπαιδευτικές συνεδρίες της ζωγραφικής χωρίζεται σε διάφορα στάδια και μπορείτε να ξεκινήσετε τις σπουδές σας σε οποιαδήποτε ηλικία. Απαιτούνται μόνο επιθυμία και πτώση του ταλέντου.
Οδηγίες
1
Είναι καλύτερο να εξασκηθείτε ζωγραφική κάτω από την κατεύθυνση τουγια παράδειγμα, σε σχολή τέχνης (αν θέλετε να το αφιερώσετε στην επαγγελματική σας ζωή), σε μαθήματα ή σε κύκλο. Ο δάσκαλος θα εξηγήσει λεπτομερώς πώς να αντιμετωπίσει τις δυσκολίες στην αντιγραφή συγκεκριμένων αντικειμένων.
2
Σπουδές σχετικές με τη μελέτη: μελέτες λουλουδιών, σύνθεση, ιστορία της τέχνης και της ζωγραφικής, ανατομία για καλλιτέχνες και άλλα.
3
Ξεκινήστε την εργασία σε μια φωτογραφία με σκίτσο μολυβιού. Αντιπροσωπεύει αντικείμενα με τη μορφή ενός συνόλου γεωμετρικών σχημάτων διαφόρων μεγεθών και σχεδίων. Στη συνέχεια, προσαρμόστε τα σχήματα προσθέτοντας λεπτομέρειες.
4
Παρατηρήστε τον κόσμο γύρω μας: σχήματα, μεγέθη, χρώματα, σκιές. Αντιγράψτε όλα όσα βλέπετε. Χρησιμοποιήστε τους νόμους της προοπτικής για να δημιουργήσετε ένταση. Μελετήστε τα έργα άλλων καλλιτεχνών: τοιχογραφίες, πίνακες ζωγραφικής, πίνακες ζωγραφικής, εικόνες κ.λπ. Αναλύστε τη γλώσσα των συμβόλων και τα χαρακτηριστικά στυλιστικά χαρακτηριστικά κάθε εποχής.
